Kitaran soittaminen

En löytänyt ite varsinaisesti Deviniä tuosta, mutta peukkua tekemiselle.

Kuuntelin näillä Sonyn aika tunkkaisilla vastameluilla, notta pitäs vielä tsekata noista tasaisemmista monitoreista, joilla kuulis tuon stereokuvankin kunnolla, mutta ehkä miksauksen ja soundien puolesta vois miettiä jotain ratkaisua sille, kun soundi menee kolmannen kitaran mukaan tullessa aika puuroksi. Kaikki varmaan aika läjässä stereokuvassa ja jatkoa ajatellen vois ehkä funtsia, miten noita sais vähän levitetyksi ja soimaan ilmavammin, niin yksittäiset jutut erottuis sit paremmin.

Ehkä vähän alapäätäkin pois kitaroista, mutta tää sillä varauksella, että nää luurit on ihan tuskaisen bassokkaat.
Joo aika puuroa se on kyllä omaankin korvaan, mutta kun tällä hetkellä omat kyvyt miksaajana on luokkaa "lasketaanpa vähän tämän kitaran voluumia" niin ei kauhesti ole laatutuotantoa tulossa. Pitäis tosiaan vähän katsella miten noita säätöjä tekee, että kuulostaisi edes vähän ammattimaisemmalta.
 
Niin. Suhteellinen käsite tuo "asennettua oikein". Kerran pysyy kiinni, eikä lähde irti soitellessa, eikä vireongelmia, niin onko väärin asennettu? Ei ehkä oikeaoppinen,
mutta jos toimii niin turha lähteä ropeltamaan IMO. Kun parin vuoden päästä vaihtaa kielet, niin sitten mennään oikeammalla tavalla =)
Ihan kuin vaan, mutta itse laittaisin nuo oikein vaikka olisi vain lainasoitin kokeilussa. En tiedä mitä kenellekin tarkoittaa "ei vireongelmia" mutta bassossa se tarkoittaa että sitä ei tarvitse viritellä edes joka viikko ellei viritystappi ole osunut johonkin. Ja voihan tuo toimiakin mutta jos ei muuta niin näyttää hirveältä :)
 
Ihan kuin vaan, mutta itse laittaisin nuo oikein vaikka olisi vain lainasoitin kokeilussa. En tiedä mitä kenellekin tarkoittaa "ei vireongelmia" mutta bassossa se tarkoittaa että sitä ei tarvitse viritellä edes joka viikko ellei viritystappi ole osunut johonkin. Ja voihan tuo toimiakin mutta jos ei muuta niin näyttää hirveältä :)

Eli siis myönnät itsekin että voi olla vain ulkonäkökysymys? Hyvin tässä vedetty levy purkkiin just ja tappeihin koskettu vain kun piti vetää drop a vireessä.
 
Joo aika puuroa se on kyllä omaankin korvaan, mutta kun tällä hetkellä omat kyvyt miksaajana on luokkaa "lasketaanpa vähän tämän kitaran voluumia" niin ei kauhesti ole laatutuotantoa tulossa. Pitäis tosiaan vähän katsella miten noita säätöjä tekee, että kuulostaisi edes vähän ammattimaisemmalta.
Kun en oo saanu vielä kuunneltua monitoreista, niin en oo varma, mutta siis jos olit panoroinu jokaisen kitararaidan vaan keskelle, niin kuin arvaisin, niin siinä käy helposti niin, että ne kitarat soi vaan toistensa päälle peittäen toisiaan ja sit ei saa oikein selvää, mitä tapahtuu.

Että eka mitä varmaan vois kokeilla, niin levittää vaikka sen vitossointukomppikitaran ihan laitoihin. Voit vaikka tuplata sen raidan, pudota muutama desibeli volaa kummastakin, koska vola kasvaa em. tuplauksesta, lisää toiselle tuplatulle raidalle muutaman millisekunnin delay, niin sen jälkeen sulla ei oo sielä keskellä enää ihan noin sekamelskaa vaan se komppikitara soi mukavasti enemmän taustalta, sillai laajasti ja noista melodiajuttuja soittavista kitaroista saanee paremmin selvää.

Ja jos sinne keskelle jää vielä pari raitaa ja peittävät toisiaan, niin kokeilee panoroida toista pikkaisen sivuun, pudottaa volaa jne. kuulostellen, milloin soundais paremmalta / selkeämmältä.

Ja varmaan jossain muusikoiden netissä saa sitten ihan ammattilaistenkin vinkkejä, mutta tässä tämmöstä kotinauhoittelijan tuubaa, millä ny vois liikkeelle päästä :D
 
Kiitos pappatech vinkeistä, yritän viilailla. Ableton livellä värkkäilen ja on kyllä hyvin vajavaista vielä osaaminen, mutta katotaan mitä saa aikaan.
 
Miksailusäätäminen putoaa reippaasti samaan tahtiin kuin lähtökohdan materiaali paranee. Valitettavasti. Voi maailman tappiin asti säätää huonosti soitettuja ja huonolla soundilla olevia raitoja ja edelleen ei toimi. Sitten kun ne on kondiksessa niin eipä paljoa tartte.

En siispä itsekään tajua mitään siitä mitä teen mutta tästä vaikka tämä. Rytmikitaraa vain 1kpl per laita. Nembrini Audio Marshall JMP1 ja joku IR. Ei mitään boosteja tms. Yksi yhteinen EQ ja master kanavaan.

Tämän sisällön näkemiseksi tarvitsemme suostumuksesi kolmannen osapuolen evästeiden hyväksymiseen.
Lisätietoja löydät evästesivultamme.


EDIT: Sama juttu kuin laulujen kanssa. Muutamia joutunut touhuamaan missä ihan paskoja laulajia ja ei niistä mitään saa aikaan kuin kiillotettua paskaa. Verraten esim kun Göran Edmanin kanssa laitettiin se yksi biisi niin laulut oli niin timanttiset ettei kaivannut mitään kuin minimaalisesti EQ sekä sitten sopivat kaiut.
 
Viimeksi muokattu:
Kiitos pappatech vinkeistä, yritän viilailla. Ableton livellä värkkäilen ja on kyllä hyvin vajavaista vielä osaaminen, mutta katotaan mitä saa aikaan.
Joo, googlaile mistä löytyy sun versioon ne track delayt siihen arrangement view:hen (eli se näkymä, missä oot nauhoittanut). Sille oli 11-versiossa oma pikku namiskansa, mutta 12-versiossa tarvii kaivaa valikosta joku track options tjsp.

Panorointi löytyy taas sieltä toisesta Session-näkymästä raitakohtaisesti. Kannattaa ehkä opetella nimeämään het alkuun ne raitansa jotenkin kuvaavasti, niin helpompi säätää, kun ei lue vaan track 1, 2 ja 3.

EQ-juttuihin viiti ottaa kantaa, vaikka oon jonkun verran testaillu omiin juttuihini. Muutenkin equtan kitarat yleensä vaan Neural DSP:n plugarista suoraan, etten oo tuolla Abletonissa enää tehny EQ:lla kitaroille mitään.

Itelleni ostin tuon Abletonin Suiten ja olis tuhat ja sata kilkatinta, mutta aika heikosti oon jaksanu tutustua ja opetella. Kompressorien kanssa vähän leikin viimeksi.

muoksista. ja siis DAWien kanssa ottaa aikansa, että osaa käyttää sujuvasti, kun noihan on laajoja ja suht monimutkaisia softia. Mulla ainakin meni pitkään sillai, että vitutti alkaa edes nauhoittaan mitään, kun kaiken sai googlata tai kaivaa dokkareista, mutta nyt saa noi perusjutut jo, tyyliin vuoden puolentoista jälkeen, meneen suht sujuvasti.
 
Itsehän en lähtisi tuolla viiveen kanssa tuplailemaan koska se kuulostaa,.. viiveen kanssa tuplaamiselta. Huomattavasti parempi on ne raidat vain äänittää erikseen. Ero on iso.

Myös se että jos se soitto ei ole ihan tarkkaa vaan vähän laahaavaa yms. niin mitäs sitten tapahtuu jos sitä lähtee keinotekoisesti tuplaamaan? Laahaus vain pahenee.

Ja mitä tulee siihen delayn määrään jos noita lähtee tekemään, niin reippaasti vain niitä millisekunteja. Esim. H3000 klassinen MicroPitchShift on toisessa kanavassa 25ms viive.
Joskus kun tuommoisia stereopresettejä tehnyt joillain laitteilla niin kyllä se viive siellä 15-20ms on ollut kanavien välillä.

Mulla taas tapana nauhoittaa ihan just niillä soundeilla mitä itse muutenkin käyttelee soitellessa. Sitten vain niille kitararaidoille yhteinen bussi jonne sitten sopivat yhteiset EQt ja muu tarvittava. Sinänsä
ihan sama miten tekee jos raitoja on vain pari, mutta sitten kun niitä alkaa kasaantumaan, niin homma on huomattavasti hallittavampaa kokonaisuuden kannalta. Kuten myös tehojen optimoinnin
kannalta, eli jos sulla vaikka 8 lead kitararaitaa, on yhteinen EQ, delay ja reverbit huomattavasti fiksumpia kun mikäli eivät tarvitse mitään erillisiä juttuja. Ne tietty kannattaa sitten erotella omikseen.
 
Eipä niitä raitoja tarvii keinotekoisesti tuplata, jos ei tykkää soundista, mutta paljon tuota joka tapauksessa käytetään ja paljon nopeampi tehdä kuin soitella aina kaikki kahteen kertaan. Ja minusta se toimii just tuollaisen vitossointukomppikitaran kanssa ihan riittävän hyvin, kun se halutaan vaan levittää laidoille ja soimaan vähän isommin kuin yksittäinen raita. Mitä enemmän tulee sit tavaraa mukaan, niin sitä enemmän hukkuu kokonaisuuteen se ero, mikä tulis soitettaessa vs. keinotekoinen tuplaus.

Ylipäänsä, kun alkuvaiheessa kaikki saatanan vaikeaa, niin kannattaa varmaan vähän antaa itelleen siimaa, ettei kaikkea tarvii tehdä hankalimman kautta.
 
Viimeksi muokattu:
Kyllä taas joo :D

Jos sulla on vaikka 20sek pätkä missä vaikka pitkiä vitossointuja, niin menee huomattavasti kauemmin tuommoisessa copy/paste/delay/mitälie humpassa kuin soittamalla saman uudelleen. Mieluiten vaikka sointuja vähän eri asemista tai jopa jonkun eri oktaavista. Ei tarvitse montaa sekuntia miettiä kumpi kuulostaa paremmalta. Esim. D5 a kielen vitosnauhalta kuulostaa ihan erilaiselta kuin avoimena yhdet kielet ylempää.

Jos soittelet vaikka jonkun riffin, niin tottakai se kannattaa soittaa ihan oikeasti sisään toiseenkin kanavaan. Jos ei muun takia niin treenin takia. Vai mitenkä sitä hyvin taimiin soittamista oppii? Soittamalla vai editoimalla?

En mä nyt usko, että jos alusta asti ottaa sen tuplauksen tien soittamalla, siitä olevan haittaa tulevan kannalta. Päinvastoin.
 
Itse kyllä olen kokenut, että paljon paremman saundin rytmikitaroihin saa tosiaan ihan vaan soittamalla ne vedot kuin muilla kikkailuilla. Toisaalta jos ei halua/pysty vetämään tarpeeksi tarkkoja toistoja, niin tuohon löytyy ihan ok valmiita plugareita hakusanalla ADT.
 
Itse kyllä olen kokenut, että paljon paremman saundin rytmikitaroihin saa tosiaan ihan vaan soittamalla ne vedot kuin muilla kikkailuilla. Toisaalta jos ei halua/pysty vetämään tarpeeksi tarkkoja toistoja, niin tuohon löytyy ihan ok valmiita plugareita hakusanalla ADT.

Ja tosiaan jos sille tielle haluaa lähteä niin suositeltavaa pieni pitch driftaus, oli sitten chorus tai pitch shift (mieluiten automaatiolla) ja sitten hieman erilainen soundi. Eli vaikka toinen kaiutinsimulaatio, hieman bass/middle/treble namiskoja eri asentoihin tms.

Vähän kuin lauluissa kun huomaa samantien onko stemmat vain transponoitu vai oikeasti laulettu. Nyanssieroja, mitkä tekee sen elävyyden robottimaailman musiikkiin.
 
Niin, kuten edellä: jos ei tykkää soundista, niin ei käytä, mutta joka tapauksessa tuota metodia käyttää minusta ihan duunikseenkin musaa tekevät / editoivat, vaikka täällä harrastelijakaarti haukkuiskin paskaksi, että mua ei kyllä kiinnosta tuosta täällä tapella saatika vängätä, mikä nyt on missäkin absoluuttisesti parhaan kuuloista.

Ja joo, kitaraplugareissakin on doublereita, niin kuin Neuralillakin. Soundaa ehkä taas just pikkaisen omanlaiseltaan kuin raitojen tuplailu, mutta riippuu tietty aina siitä, miten laittaa asetukset.
 
Viimeksi muokattu:
Näin sen sitten on oltava. Olin väärässä. Less is more eli mitä vähemmän näkee vaivaa, sen parempi lopputulos.

Raksapenatkin on ammattilaisia ja tekevät aina pelkästään laatua, eivätkä ikinä oi missään, kun siitä kerran rahaa saavat :p

EDIT: Moni musiikkia työkseen tekevät tunettaa laulun todella kauhean kuuloiseksi. Siispä se on parempi kuin jos laulaja vetää tarpeeksi monta
ottoa että tunetus voidaan jättää minimaaliseksi tai kokonaan pois.
 
Viimeksi muokattu:
Ihan sama juttu se on noiden Neuralin doublereiden kanssa, ettei se yhtä eloisalta kuulosta kuin oikea tuplana soittaminen, mutta ajaa asiansa, jos tuollasta efektiä johonkin (varmaan tyypillisesti johonkin vähän kevyempään produktioon) tarvittee. Jos ei pidä soundista, niin sitten ei tee tuollai vaan tekee jotenkin muuten. Tyhjänpäiväistä toistaa kolmatta kertaa samaa.

Kai nää ketjujen jankkaukset lähinnä pikkaisen huvittaa, kun vahvoja mielipiteitä on, miten kuuluu tehdä, mutta kukaan ei sit kuitenkaan saa juttujaan kuulostaan muulta kuin, noh, kotikutoiselta. Sen puolesta näitä vinkkejä ottaa mieluummin vaikka äänituotantoa duunikseen tekevältä frendiltä, joka on julkaissut ja tuottanut ihan ammattimaiseltakin kuulostavaa kamaa. Ja minähän kuulun toki itekin tähän harrastajasuhaajakuntaan, jonka tekeleet kuulostaa enemmän tai vähemmän kuralta ammattimaiseen tuotantoon verrattuna, mutta koko pointti oli, että tuo metodi on aivan validi, jos se vaan natsaa siihen soundimaailmaan, mitä kukakin nyt tekeleillään hakee.
 
Viimeksi muokattu:
No sitten siitä on hyvä jatkaa keskustelua ja selkääntaputtelua frendin kanssa.

Keksikääs joku seuraava aihe :)
 
Vähän turbulenssia kotirintamalla ja näyttäs siltä, että jää tämä koko kämppä meikäläiselle, niin lisääntynee harrastusmahdollisuudet. Tai tokko tänne olkkarin puolelle tarvii levittää kitarakamoja, mutta on nyt mahis rakennella esim. ihan just semmosta kotistudiota tuohon yhteen huoneeseen kuin haluaa, eikä rajoita kenenkään muun sisustusmaku yms. Käytännössä nyt varmaan vois vaan ens hätään akustoida vielä pikkaisen voimakkaammin tuota tilaa, kun nyt on vähän puolitiessä..

Tuosta edellisestä vielä sen verran, että minä ainakin oon ihan puhtaasti soittaja, eikä tuu ikinä riittämään aika sillai, että kerkeis mitään äänitystekniikkaa riittävästi opiskelemaan, että jos (kun?) minä haluan jotain fiksun kuuloista julkaista, niin maksan vaan siitä jollekin.

Neuralin Corey Wongista julkaistu just X-versio (mukana myös ne tuplaukset!), niin sen vois latailla ja ihmetellä.
 
Meikäläiseltä jos kysytään: Oli kyse tuplaamisesta oikeasti soittaen / pluggarilla tehtynä / editoimalla / jne. = Lopputulos ratkaisee. Itse suosin viimeistä tapaa, varsinkin kun esim. yhdessä biisissä oikeasti tuplatut kitarat ei toimineet enää, kun kaikki oli tehty. Ja taas 3. säkeistöön keskelle tarkoitettu, "rokkivariaatio" toimi. Muttei yksin. Onneks oli "sama juttu x 2 kertaa", muut olisi ollut hankalaa editoida 2 kitaraa yhdestä.
 
Edelleen, keinotekoinen tuplaus toimii efektinä. Sitä nyt on viljelty varmaan 70 luvulta asti. Mutta sillä ei saa autenttista kahden kitaran fiilistä vaikka päällä seisoisi. Ei sitten millään.

Sama kuin jossain harmonia jutuissa. Toimii hyvin varsinkin biisin seassa, mutta ei vain ole sama juttu kuin että nauhoittaa toisen kitaran alempaa ja toisen korkeampaa.

Pitchshifteri heti ketjun alkuun ja +4/-5 ja soittaa sävelen kerrallaan toimii oikein hyvin, mutta ei ole saman kuuloinen kuin vetelisit voimasointuja.

Omia biisejä soinut radiossa vain pari + kaksi levysopparia takana enkä saa tällä hetkellä rahaa musiikista, niin näkökantani voi unohtaa =)
 
Vittu siitä efektikäytöstähän tässä on koko ajan puhuttukin, mikä ois voinu selvitä, jos lukis noita viestejä, ennen kuin alkaa möyhyäminen ja päteminen. Eikö tuossa ollu ihan riittävän monta kertaa sanottu, että noilla raitojen tuplaamisilla voi saada vähän omaa soundiaan, Neuralin plugarista saa doublerilla pikkaisen omaansa ja voi vielä käyttää stereokentässä miten lystää, soittamalla tuplaten saa omaa soundiansa ja nauhoittaessahan pitää tehdä just sillai, miten saa sitä soundia mitä haluaa.
 
Älä meuhkaa vaikka turbulenssia onkin. Efektinä toimii hyvin jossain melodia yms jutuissa, mutta miksi jotain simppeliä vitossointumattoa alkaa kikkailemaan kun lyhyemmässä ajassa saa paremman vain soittamalla? Toki jos ei kiinnosta, ei halua/on vaikeaa, niin se on vähän niinkuin yhyy juttu.

"niin levittää vaikka sen vitossointukomppikitaran ihan laitoihin. Voit vaikka tuplata sen raidan, pudota muutama desibeli volaa kummastakin, koska vola kasvaa em. tuplauksesta, lisää toiselle tuplatulle raidalle muutaman millisekunnin delay,"

EDIT: + edelleen pirun hyvä treeniä on se että soittaa toisen raidan. Oli sitten komppia tai tilua.
 
Viimeksi muokattu:
Nauhoittaa ite kaikki tuplaukset soittamalla, jos tässä on samalla tavalla se yks oikea tapa tehdä, niinku siinä kitaroiden remontointi -keississä, missä lähti oikein kunnolla psykoosit lentoon.

Muut tekee just tuollai, miten tuolla edelläkin on, että mikä toimii kokonaisuuteen, mikä on itelle mukavinta, mikä kuulostaa omaan korvaan parhaalta jne. Ei näissä ole mitään yhtä ja oikeaa tapaa tehdä asioita.
 
Jos itse just nyt nauhoittelisin tuplamättökomppikitaroita, niin pistäisin halutun kohdan kappaleesta soimaan loopissa, ja jauhaisin sitä niin kauan, että useampi kierros peräkkäin on mennyt ns. omasta mielestäni hyvin. Sitten vain poimii viimeisistä otoista sopivimmat yhteen.

Jos on kiireessä pikku demoa tekemässä, niin se yksittäinen raita kumpaankin laitaan ja vähän eri asetukset vahvistinplugareihin.

Lopuksi vielä olen sitä mieltä, että ihmisten kuulokyvyssä on suuret erot. Kunnossa olevat ja kitaroihin harjaantuneet korvat takertuvat asioihin, joita ei tavispuurokorvalle ole koskaan ollut olemassakaan.
 
Vaikkei ketään taida Keski-Suomesta juuri ollakaan, niin Veturitalleilla Jykylässä ois huomenna musamessut, missä kotimaisia soitinrakentajia, mm. Manninen Custom instruments, mistä toi mun superstrato on, ja H.E.A.T:in Dave Dalone vetää 80s guitar klinikan. Toi klinikka pitää ainakin käydä kuunteleen, koska kasarikitara <3

Jos itse just nyt nauhoittelisin tuplamättökomppikitaroita, niin pistäisin halutun kohdan kappaleesta soimaan loopissa, ja jauhaisin sitä niin kauan, että useampi kierros peräkkäin on mennyt ns. omasta mielestäni hyvin. Sitten vain poimii viimeisistä otoista sopivimmat yhteen.
Joo, eihän se mikään ongelma pitäs olla soittaa jotkut komppijutut tuplattuna, jos näin haluaa tai on tarvista tehdä. Tarviihan ne jutut yleensä olla sen verran näpeissä, että saat suht pienellä vaivalla pari riittävän identtistä ottoa tai muuten on liian vaikeaa kamaa nauhoitettavaksi.

Mut itelläkin tosiaan useimmiten jotain nopsaa demottelua, niin ei jaksa ihan kauheasti kiinnostaa tuollaisten kanssa veivata ja minusta se yleissoundi ei kyllä kitaran tuplauksista tyypillisesti jää kiinni. Enemmän ite kiinnitän huomiota vaikka rumpuihin, yleiseen vireisyyteen, taimiin, ilmavuuteen ja sen sellaiseen ja oon edelleenkin sitä mieltä, niin kuin sinäkin taisit tuossa osittain viitata, että tuollaiset tuplausjutut (tai niiden tekninen toteutus) hukkuu nopsaan kokonaisuuteen, jos homma muuten toimii ja kokonaisuus on hyvin tehty.

muoks. jos osais nauhoitella hyvän kuuloisia rummut + basso + joku syna -taustoja, niin väittäisin, että voisin vetää melkein millä vaan presetillä tuolta plugareistani kitaroita ja soundais hyvältä. Mutta kun en osaa tehdä noita kunnon taustoja, niin ei sitä noilla kitarasoundeilla pelasteta, että soundaa tyypillisesti aika paskalta :D
 
Mut itelläkin tosiaan useimmiten jotain nopsaa demottelua, niin ei jaksa ihan kauheasti kiinnostaa tuollaisten kanssa veivata ja minusta se yleissoundi ei kyllä kitaran tuplauksista tyypillisesti jää kiinni. Enemmän ite kiinnitän huomiota vaikka rumpuihin, yleiseen vireisyyteen, taimiin, ilmavuuteen ja sen sellaiseen ja oon edelleenkin sitä mieltä, niin kuin sinäkin taisit tuossa osittain viitata, että tuollaiset tuplausjutut (tai niiden tekninen toteutus) hukkuu nopsaan kokonaisuuteen, jos homma muuten toimii ja kokonaisuus on hyvin tehty.
Joo, yleisesti ottaen mun korvillani ne pienet heitot katoavat siihen yleiseen meteliin, kun on läjä särökitaroita möyrimässä. Tai kun se orkesterin musikantti painaa Hammondinsa volyymipedaalin lattiaan. Raa‘in tilanne minulle on, kun soittaa liki yksin melodiaa ja silloin kaikki kuuluu. Vain satunnainen lautasen kolahdus rytmin merkiksi siellä täällä, paljastamassa falskit nuotit.


Mannisen Custom kyllä kiinnostaisi, joskin lavattoman kapeakaulaisen basson muodossa.
 
Lopuksi vielä olen sitä mieltä, että ihmisten kuulokyvyssä on suuret erot. Kunnossa olevat ja kitaroihin harjaantuneet korvat takertuvat asioihin, joita ei tavispuurokorvalle ole koskaan ollut olemassakaan.

Näin se on ja loppupeleissä tekijän itsensä arvioitavissa että menikö tää nyt hyvin vai oliko kiire tai ei kiinnostanut säätää tai muuta synttärisettiä. Aika pitkälti siis kiinni siitä mihin itse on tyytyväinen. Jos keskinkertainen kelpaa, niin antaa mennä vaan. Itseä se aina harmittaa kun kuuntelee juttuja että ois voinut vetää toisella tavalla, mitä toiset ei noteeraa millään tavalla.
 
Eli siis myönnät itsekin että voi olla vain ulkonäkökysymys? Hyvin tässä vedetty levy purkkiin just ja tappeihin koskettu vain kun piti vetää drop a vireessä.
Kyllä siinä on muutakin kuin ulkonäkökysymys. Ihme jankkausta tämä kyllä on, joskus kannattaisi vaan myöntää että on väärässä. Se että sinulla sattuu pysymään vireessä ei tarkoita että aina pysyisi. Bassossa pitää olla niitä kierroksia että varmasti pysyy kiinni, ei luista eikä anna periksi. Sinulla on yhdessä kielessä alle kierros kieltä tapin ympärillä joten ei ole kovin vakaasti kiinni vaikka ehkä vireessä pysyisikin just tällä kertaa. En lähtisi tuollaisen viritelmän kanssa keikalle joka tapauksessa koska kielen voi asentaa varmemminkin samalla vaivalla.

Ja siitä nimen mainitsemisesta ja raportoinnista. Se nimi näkyy siinä sun linkkaamassa Cooperin videossa ihan sun itsesi laittamana.

Siinä olet kyllä oikeassa että oikeasti tuplaamalla saa paremman kuuloista eikä ole hankalaa kun vaan soittaa ensimmäisen kitaran kunnolla jotta toinen on mahdollista saada istumaan sen ensimmäisen kanssa. Taimiheitot kertaantuu levyn teossa pirun äkkiä ja alkaa kuulostaa demolta.

Onhan se niin että ammattimiksaajalla saa miksin kuulostamaan laadukkaammalta, kun vaan raidat on hyvällä saundilla soitettu kunnolla. Ei harrastelija yleensä vaan osaa niitä tarvittavia jippoja joilla se seuraava askel otetaan. Se lopullinen ero tehdään pienillä jutuilla. Eikä ammattilaisen käyttäminen tarkoita että heti on autotunet tapissa.
 
Viimeksi muokattu:
Kyllä siinä on muutakin kuin ulkonäkökysymys. Ihme jankkausta tämä kyllä on, joskus kannattaisi vaan myöntää että on väärässä. Se että sinulla sattuu pysymään vireessä ei tarkoita että aina pysyisi. Bassossa pitää olla niitä kierroksia että varmasti pysyy kiinni, ei luista eikä anna periksi. Sinulla on yhdessä kielessä alle kierros kieltä tapin ympärillä joten ei ole kovin vakaasti kiinni vaikka ehkä vireessä pysyisikin just tällä kertaa. En lähtisi tuollaisen viritelmän kanssa keikalle joka tapauksessa koska kielen voi asentaa varmemminkin samalla vaivalla.

Ja siitä nimen mainitsemisesta ja raportoinnista. Se nimi näkyy siinä sun linkkaamassa Cooperin videossa ihan sun itsesi laittamana.

Siinä olet kyllä oikeassa että oikeasti tuplaamalla saa paremman kuuloista eikä ole hankalaa kun vaan soittaa ensimmäisen kitaran kunnolla jotta toinen on mahdollista saada istumaan sen ensimmäisen kanssa. Taimiheitot kertaantuu levyn teossa pirun äkkiä ja alkaa kuulostaa demolta.

Onhan se niin että ammattimiksaajalla saa miksin kuulostamaan laadukkaammalta, kun vaan raidat on hyvällä saundilla soitettu kunnolla. Ei harrastelija yleensä vaan osaa niitä tarvittavia jippoja joilla se seuraava askel otetaan. Se lopullinen ero tehdään pienillä jutuilla. Eikä ammattilaisen käyttäminen tarkoita että heti on autotunet tapissa.

Eli jos ei ole rikki niin pitää korjata? En ymmärrä. Itsekin sanoin että kun kerran näin tuo toimii, niin en ole jaksanut nähdä vaivaa laittaa uusia. Toki jos olisi ongelmia ollut, niin olisin vaihtanut. Pelkästään ulkonäön takia en ole tätä tarpeelliseksi nähnyt,

Kai mä saan omasta aloitteestani nimeni tuoda esiin. Jos tuo yksi vajakki ei kykene keskustelemaan ilman että kiukkupurkauksissa tuodaan nimiä esiin niin se on hänen ongelmansa. Viime taistossakin lainasi minun viestiä vaikka aiemmin toivoi ettei lainata toistemme viestejä. Mä en ole lainannut sitä mutta pyörsi omat lupauksensa. Ei ihmekään että turbulenssia on, jos tuommoinen :p

Harrastelija pääsee pitkälle jo siinä askeleessa että koittaa soittaa ne raidat mahdollisimman hyvin ja sen vaikeuden voi ottaa treeninä, kuten aiemminkin sanoin. Tuskin voi treenata liikaa. Ja jos olisi helppoa niin kaikki osaisi.
 
Eli jos ei ole rikki niin pitää korjata? En ymmärrä. Itsekin sanoin että kun kerran näin tuo toimii, niin en ole jaksanut nähdä vaivaa laittaa uusia. Toki jos olisi ongelmia ollut, niin olisin vaihtanut. Pelkästään ulkonäön takia en ole tätä tarpeelliseksi nähnyt,

Kai mä saan omasta aloitteestani nimeni tuoda esiin. Jos tuo yksi vajakki ei kykene keskustelemaan ilman että kiukkupurkauksissa tuodaan nimiä esiin niin se on hänen ongelmansa. Viime taistossakin lainasi minun viestiä vaikka aiemmin toivoi ettei lainata toistemme viestejä. Mä en ole lainannut sitä mutta pyörsi omat lupauksensa. Ei ihmekään että turbulenssia on, jos tuommoinen :p

Harrastelija pääsee pitkälle jo siinä askeleessa että koittaa soittaa ne raidat mahdollisimman hyvin ja sen vaikeuden voi ottaa treeninä, kuten aiemminkin sanoin. Tuskin voi treenata liikaa. Ja jos olisi helppoa niin kaikki osaisi.
Jokainen laittaa kielensä kuten haluaa, muttei se poista sitä tosiasiaa että ne on väärin laitettu. Ja jos ei muuta niin saattaa itsensä tai jonkun muun satuttaa noihin tai raapia laukkua tai pussia. Tästä ei sen enempää.
 
Jokainen laittaa kielensä kuten haluaa, muttei se poista sitä tosiasiaa että ne on väärin laitettu. Ja jos ei muuta niin saattaa itsensä tai jonkun muun satuttaa noihin tai raapia laukkua tai pussia. Tästä ei sen enempää.

No onpa taas perustelut.
 
Keikalla voi sattua kaikenlaista. Jos toista huitaisee vahingossa headstockilla niin parempi ettei törröttele ylimääräisiä.

On se vaikea myöntää olevansa väärässä.

Eipä satu haavereita kun kotona soittaa. Itse sanoit että väärin laitettu. Pysyy kiinni ja toimii, ei oikeaoppisesti, mutta ei se nyt niin väärin ole - sanan varsinaisessa merkityksessä.

Periaatteessa jos floikkakitaraan ei laita kieliä niin että pallopää on virittemässä, on kuolemanvaara myös välitön. Tai ainakin sokeutumisen mahdollisuus.

Ihan sama. Nyt on aika nauhoittaa yhden biisin bassot. Varmaan menee väärin =)
 
@Ad_Astra ja @pappatech keskittykää rakentavaan asialliseen keskusteluun tuon edellä nähdyn sijaan, tai jos ei onnistu niin jättäkää kokonaan kirjoittamatta, kiitos :thumbsup:
 
Viikko sitten valittelin Nembrini Audiolle kun yksi tuote ei halunnut aktivoitua. Hoitivat sen kuntoon ja sitten huomasin että mulle oli lisätty niiden Nexus, vaikken koskaan sitä ole ostanut, demo joskus ollut.

Pitihän sillä alkaa leikkiä ja todella hyvin toiminut. Kyseessä siis VST host, jonka tyylisen perään on haikaillut sitten Peavey ReValverin jälkeen. Ei siis tartte mennä DAWiin sekoilemaan. Saa aika mielenkiintoisia
juttuja tehtyä helposti + kaikki täysin midiohjattavaa. Suosittelen kokeilemaan demoa.

1728123580229.png
 
No on tiiseri, kun ei lavasta saa selvää mikä on. Positiivinen vahinko ja kieletkin nätisti laitettu :)
Siren V5 jazz basso. Jan-Olof Strandberg oli pitämässä tuolla pikku bassoklinikkaa ja hänen piti soittaa tällä bassolla, kun oli säätänyt tän itelleen, mutta ostin tän sit tavallaan hältä kädestä ja hää nappas sit räkistä uuden demotilaisuuteen :D

En minä mitään näistä ymmärrä, mutta tosi mukava soittaa, ei paina saatanasti, ei tuskaisen kaulapainoinen ja tuntuis kuulostavan ihan bassolta, niin ei tässä pitäs kauheasti olla mahiksia mistään superhudista. Sanoi vielä pariinkin kertaan perään, että "et tule varmasti katumaan tota ostosta".

1000031374.jpg


muoksista. en jaksanu ruveta asemoimaan kuvaa ny yhtään paremmin, ettei näkyis kaaos tai kissojen oksentama matto.

toinen muoks. näissähän on se vekkuli optio kanssa, mitä en tiennyt, että kielet saa myös läpi rungon kiinni. Ilmeisesti vähän jäykempi soittaa niin, mutta voi soida sit pikkaisen pidempään. Pitää joskus kokeilla.
 
Viimeksi muokattu:
Siren V5 jazz basso. Jan-Olof Strandberg oli pitämässä tuolla pikku bassoklinikkaa ja hänen piti soittaa tällä bassolla, kun oli säätänyt tän itelleen, mutta ostin tän sit tavallaan hältä kädestä ja hää nappas sit räkistä uuden demotilaisuuteen :D

En minä mitään näistä ymmärrä, mutta tosi mukava soittaa, ei paina saatanasti, ei tuskaisen kaulapainoinen ja tuntuis kuulostavan ihan bassolta, niin ei tässä pitäs kauheasti olla mahiksia mistään superhudista. Sanoi vielä pariinkin kertaan perään, että "et tule varmasti katumaan tota ostosta".

1000031374.jpg


muoksista. en jaksanu ruveta asemoimaan kuvaa ny yhtään paremmin, ettei näkyis kaaos tai kissojen oksentama matto.

toinen muoks. näissähän on se vekkuli optio kanssa, mitä en tiennyt, että kielet saa myös läpi rungon kiinni. Ilmeisesti vähän jäykempi soittaa niin, mutta voi soida sit pikkaisen pidempään. Pitää joskus kokeilla.
En oo ite kokeillut noita mut paljon niitä kehutaan. Aktiivielektroniikalla taitaa olla toi vitonen. Oon käyttänyt läpirungon kielitystä Fenkussa mutten huomannut merkittävää eroa, paitsi D'Addarion tapered H kieli on just passeli ohennuksen osalta. Perinteisellä pujotuksella tulee ohennus vähän pitkälle vaikkei saundiin tunnu vaikuttavan.

Jos omistaja kehunut yksilöä niin on varmasti hyvä.
 
Ettei juttu kylmene. Hyvä aihe lämmöstä huolimatta. Hakkasin vähän kylmitään old skuul rässiä tässä kun eksyin ottamaan kitaraa käteen 2v tauon jälkeen.
- juu on hyvä vetää L/R erikseen tämmösessä, muu on kakkaa ja huijausta
- juu soundaa tanakammin ja bändimmin kaksi eri ottoa
- juu helvetin hyvää treeniä naputtaa kaksi ottoa kohilleen (on melkein perättäiset otot tässä)
- ei ole eri soundeilla soitettu vaan kaksi samaa amppia (joku hyvä preset Fortin Nameless plugarista)
- ei ole kova vaiva lopputuloksen kannalta vetää kaksi kertaa sama tai niin monta kertaa että osuu
- stereo levitys hommat on eri juttuihin, efekti- tai chorushommaa haettaessa tms.
- jos opettelee joko soittoa tai miksausta, soita/äänitä kaikki erikseen ja mieti miten siitä saa komeen, ja yritä soittaa kunnolla joka ainut kerta. Jos ei suju niin 'nauha' ei maksa mitään

Tämän sisällön näkemiseksi tarvitsemme suostumuksesi kolmannen osapuolen evästeiden hyväksymiseen.
Lisätietoja löydät evästesivultamme.


edit. riippumatta mitä tarkoitusta varten äänittelee kannattaa ottaa miksaus vakavasti ja paneutua siihen omien puitteiden rajoissa. Sinut otetaan vakavammin aina, jos saat hyvän lopputuloksen esittelyyn, oli sitten kyseessä hupiveto tai muu näyttäminen. 'Olen vain kitaristi' jota kiinnostaa vain soittaminen ja äkkiä purkkiin laittaminen johtaa hyvien ideoiden kaatopaikalle jossa on kovaa tungosta. Myönnettäköön että hyväsoundisten miksausten kaatis on myös hivenen tukossa mutta pitää yrittää uskoa että siellä maatuminen on kunniakkaampaa :)
 
Viimeksi muokattu:
En oo ite kokeillut noita mut paljon niitä kehutaan. Aktiivielektroniikalla taitaa olla toi vitonen. Oon käyttänyt läpirungon kielitystä Fenkussa mutten huomannut merkittävää eroa, paitsi D'Addarion tapered H kieli on just passeli ohennuksen osalta. Perinteisellä pujotuksella tulee ohennus vähän pitkälle vaikkei saundiin tunnu vaikuttavan.

Jos omistaja kehunut yksilöä niin on varmasti hyvä.
Tää on passiivielektroniikalla. Oiskohan se V7 ollu aktiivi..

Mut tuossakin jo ihan riittävästi nyt omaksumista, miten noita mikkien volia pitää blendata mihinkäkin soundeihin ja kaikki vahvarimallinnusjutut vielä päälle. Nappasin vaan Neuralin Cory Wongin bassosoundeista jonkun JB-soundin, testasin ja ihan ok kai tuo, mutta Quad Cortexissa on sit sata ja tuhat systeemiä lisää.

yritä soittaa kunnolla joka ainut kerta
Hyvän kuuloista rässiä hatusta. Sitä en ymmärtänyt, että kuka yrittäis soittaa päin persettä nauhalle :D Kai siihen keskittyä tarvittee, jos aikoo saada jotain järkevää talteen.

Ja tosiaan oon ite reenannu jotain tiettyjä soolojakin siihen pisteeseen, että niitä saa peräjälkeen melko lailla identtisiä ottoja, mutta harvemmin kiinnostaa alkaa nauhalle soittamaan soittamisen ilosta tuplattuna. Enkä tiiä pidänkö tuota itelleni edes minään kauhean ihmeellisenä reeninä.. sitähän se vaan vaatii, että joku juttu on näpeissä ja taimi pysyy, mikä tulee sitä soitettavaa juttua hinkkaamalla ja kysyy, ainakin minusta, lähinnä perslihaksia ja kärsivällisyyttä.

muoks. noi rummut oli kanssa nastan kuuloiset. Leikin itekin pitkästä aikaa Krimhillä tänään, mutta tuo oli varmaan EZ Drummerilla vedetty olettaisin.
 
Menköön nyt uuteen viestiin, mutta toi H.E.A.T:n kitaristi, kun veti klinikallaan Toton Stop Loving Youn, niin piti äsken opetella se niitä Lukatherin kammen vatkauksia lukuunottamatta itekin. Lukatherilla on vaan tajuttoman hienoja komppijuttuja ja alkuvuodesta näkee bändin livenäkin.

Vähän häiritti, että tän H.E.A.Tin kaverin kamat hurisi aika pahasti, mutta soundit oli muuten varsin jees. Sillä oli rakennettuna ns. Van Halen -rig, Toto -rig ja Slashin joku nuppi millä veti sit yhden biisin gunnareita. En muista mitä VH:n biisiä soitteli, mutta ainakin ne kamat hurisi kaikista vähiten.
 
edit. riippumatta mitä tarkoitusta varten äänittelee kannattaa ottaa miksaus vakavasti ja paneutua siihen omien puitteiden rajoissa. Sinut otetaan vakavammin aina, jos saat hyvän lopputuloksen esittelyyn, oli sitten kyseessä hupiveto tai muu näyttäminen. 'Olen vain kitaristi' jota kiinnostaa vain soittaminen ja äkkiä purkkiin laittaminen johtaa hyvien ideoiden kaatopaikalle jossa on kovaa tungosta. Myönnettäköön että hyväsoundisten miksausten kaatis on myös hivenen tukossa mutta pitää yrittää uskoa että siellä maatuminen on kunniakkaampaa :)
Menee ny vähän monologiksi, mutta minä oon kyllä ollut vahvasti siinä uskossa, että "tyypillinen" kitaristi nauhoittelee lähinnä pikkaisen demoillakseen tai viedäkseen ideoitaan näytille muille, jolloin riittää sellainen laatu, että ideat välittyy. En ihan allekirjoita tota, että jokaisen kitaristin pitäs osata nauhoittaa ja miksata, koska noissa on hirveästi opettelemista ja se on kaikki pois ajasta soittimen kanssa, jos aikoo oikeasti panostaa myös soittamiseen. Olkoonkin, että hauska noiden nauhoittelujuttujen kanssa on kevyesti puuhastella.

Mut studioammattilaiset on sit sitä varten, kun tarvii saada oikeasti hyvän kuuloista jälkeä. Kelat ja kumppanitkin talsii vaan kiltisti studioon levyjen tekoon, vaikka ois kymmeniä vuosia nauhoittelukokemusta ja ovat suht lahjakkaita multi-instrumentalisteja.
 
Menee ny vähän monologiksi, mutta minä oon kyllä ollut vahvasti siinä uskossa, että "tyypillinen" kitaristi nauhoittelee lähinnä pikkaisen demoillakseen tai viedäkseen ideoitaan näytille muille, jolloin riittää sellainen laatu, että ideat välittyy. En ihan allekirjoita tota, että jokaisen kitaristin pitäs osata nauhoittaa ja miksata, koska noissa on hirveästi opettelemista ja se on kaikki pois ajasta soittimen kanssa, jos aikoo oikeasti panostaa myös soittamiseen. Olkoonkin, että hauska noiden nauhoittelujuttujen kanssa on kevyesti puuhastella.

Mut studioammattilaiset on sit sitä varten, kun tarvii saada oikeasti hyvän kuuloista jälkeä. Kelat ja kumppanitkin talsii vaan kiltisti studioon levyjen tekoon, vaikka ois kymmeniä vuosia nauhoittelukokemusta ja ovat suht lahjakkaita multi-instrumentalisteja.
Oot valmiimpi sitten siellä studiossa mitä enemmän oot itse jaksanut kahlaa asiaa läpi. Ei tarvitse mikään ässä olla kunhan tavoite on edistyä eikä turhaan jättää asiaa pimentoon. Voi säästää aikaa ja vaivaa sille soittamisellekin jos tietää miten soundi löytyy, ja mistä se ei ainakaan löydy.
 
Mulle kitaran soitto on ollut viime vuodet kyllä ihan toissijaista. Monesti se on pakkopulla mitä vain pitää tehdä kun kitarapainotteista musiikkia lähinnä teen. Mitään kitaroihin liittyviä hankintojakaan ei ole pariin vuoteen tullut tehtyä kieliä lukuunottamatta. Halu on oppia vähän kaikkea kaikesta niin että pystyy tehdä itseään miellyttäviä kokonaisuuksia. Paljon tulee harjoiteltua miksailua ja kokonaisuuksien tekemistä. Aika alkutekijöissä vielä ollaan, mutta eteenpäin on menty aika hyvinkin tässä vuosien aikana. Omasta mielestä.

Tässä tulevan levyn yhden "slovari" biisin alku mitä tässä vääntänyt orkestraatiota kuntoon. Laulua yhden ammattinaislaulajan toimesta tulee myös, kunhan saa lisää raitoja siltä. Jätin nyt pienen pätkän laulua tuohon loppuun, vaikka tää nyt on pelkkää demotusta.

Eipä tämmöisellä paskalla radioon pääse mutta saapa vanhoja tekeleitä alta pois

Tämän sisällön näkemiseksi tarvitsemme suostumuksesi kolmannen osapuolen evästeiden hyväksymiseen.
Lisätietoja löydät evästesivultamme.
 
Viimeksi muokattu:
Steve Vai fanina tämä biisi kyllä paras esimerkki leadien tuplauksesta soittamalla.

Tämän sisällön näkemiseksi tarvitsemme suostumuksesi kolmannen osapuolen evästeiden hyväksymiseen.
Lisätietoja löydät evästesivultamme.


Sama Shy Boyssa kun tulee ekaksi Eventiden kanssa ja sitten tuplattuna.
Tämän sisällön näkemiseksi tarvitsemme suostumuksesi kolmannen osapuolen evästeiden hyväksymiseen.
Lisätietoja löydät evästesivultamme.


Ja näissä huomaa ne erot selkeästi. Ei ole siis 100 % kohdallaan, mutta about 98 % kohdallaan raidat.

Se on vaan se soundi. Näiden takia itse tykkään välillä tuplata sooloja tai ainakin osia siellä täällä.
 
Oot valmiimpi sitten siellä studiossa mitä enemmän oot itse jaksanut kahlaa asiaa läpi. Ei tarvitse mikään ässä olla kunhan tavoite on edistyä eikä turhaan jättää asiaa pimentoon. Voi säästää aikaa ja vaivaa sille soittamisellekin jos tietää miten soundi löytyy, ja mistä se ei ainakaan löydy.
No, tässä varmaan koulukuntaeroja ja nykyään, kun on kaikenlaisia tubettajayrittäjiä, jotka elää musalla, on varmaan enenevässä määrin tarvis osata myös miksata ja tuottaa (niitä omien videoidensa ääniraitoja).

Mutta siis minä oon päässäni old schoolia siinä mielessä, että jos teen musaa, niin mun tarvii pystyä tuottamaan se materiaali ja pystyä soittamaan se nauhoitustilanteessa riittävän puhtaasti. Studioammattilainen saa siitä kyllä sit fiksun kuuloista, jos minä osaan päälle vähän kuvata, miltä sen pitäs mun päässäni kuulostaa (vaikka jonkun referenssilevyn avulla).

Mihinkään pimentoon äänitysjuttuja ei oo itekään tarkoitus jättää ja voin ihan hyvin soitella tuplaamalla jonkun jutun, jos joku sitä väkisin vaatii. Kyllä siihen näpit riittää, jos matsku on vaan sellaista, minkä ylipäänsä pystyn soittamaan, mutta tää meni tuossa aikaisemmin johonkin ihan kummalliseen, missä ois just yks oikea tapa tehdä ja muu soundaa paskalta, niin en minä semmoista allekirjoita. Ja itellä siis pääpaino puhtaasti soittamisessa. Koko ajan pyörii treenijuttuja musaopistonkin kauttakin, joita tarvii työstää ja toi soittaminen ja mihin siinä vielä tällä iällä pystyy kehittymään ykkösprioriteetti. Enemmän kiinnostaa myös kaikki yhteisöllinen tekeminen, livesoitto yms. kuin hinkata himassa jotain omia biisinraakileita.

Mut tehköön kukin ihan just niin kuin tykkää, kunhan nää keskustelut ei menis siihen jonkun yhden oikean tyylin tuputukseen ja siitä tappeluun, kun pääasia musassa ja soittamisessa on kuitenkin loppuviimein jossain ihan muualla kuin että mikä on one true way nauhoittaa rässikitaroita.
 
Jos miettii, mitä tarvii osata, että saat oikeasti fiksun kuuloista taustanauhaa himassa:

* Osata joku DAW kaikkine toiminnallisuuksineen
* Osata soittaa pikkaisen koskettimia (ja ylipäänsä omistaa jotkut sellaiset)
* Osata ohjelmoida rumpuja
* Osata miksata ja ymmärtää samalla edes perusteet EQ:sta ja millä alueella eri asiat soi

Tonne vois lisätä vielä vaikka ja mitä, esim. basson soiton, jos sitä ei ohjelmoida, mutta pointtina, että tuossa on ihan saatanasti asiaa, mitkä pitäs hanskata, että ne omat taustat alkaa kuulostaan oikeasti hyvältä ja ei ole oikein realismia, että jokainen kitaristi, joka haluaa, huvikseen tai reenin puolesta, itteensä välistä nauhoittaa lähtee noita väkisin opettelemaan. Tähän tuo aikaisempi viittas. Esim. synien soittamiseen ja ohjelmoimiseen, rumpujen ohjelmoimiseen tai miksaukseen vois jokaiseen käyttää vuosia opiskeluun. Noi on kaikki niin laajoja juttuja.

Äkkiä rahaakin satasia jos ei nelinumeroistakin kiinni, kun ostelee tota softa yms. studiosälää, että saa edes nauhoiteltua kunnon vehkeillä ja soundeilla.
 
Jos haluaa tuplata myös midin, kannattaa hankkia Roland SB-55 sekvensseri: Laite kun on niin naimissa SC-55:n kanssa, että lähettää kaikki käskyt & nuotit tuplana, muihin midivehkeisiin kytkettynä. Ja tietysti, pienellä viiveellä. Jopa Rolandin omiin kuten JV-1080. Jos diggaa totaalsien sekavasta kakofoniasta, niin sitten diggaa tosta.... (Onneks maksoi aikoinaan ysäri lama-ajan poistimyyniissä markka-aikaan, sentään vaan muutaman kympin.)
 
Eiköhän kaikki ole sen saman tilanteen edessä olleet, että jos pitää osata niin sitten opetellaan ja aletaan tekemään. Monesti näkee näitä "mutta kun ei jaksa/kiinnosta/viitsi", niin sittenhän se on turha valittaakaan jos on vaikeaa.

Ja ei, ei ole yhtä oikeaa tapaa. Mä vain kerron miten itse teen. Hirveä haloohan syntyi siitäkin kun itsellä lähes aina Marshall JCM800/900/pleksit valmistajasta riippumatta alla olevan kuvan mukaisesti ja sitten kauhea meuhkaus kun
vain jotain captureita käyttänyt :D

1728201237284.png


Tuolla VI-Controlin puolella, kun paljon pyörii porukkaa jotka ihan ammattikamaa tekevät ties minne (leffat, mainokset, trailerit ym ym), on meno vielä raaempaa. Käytännössä tulee olla valmis tuote mikä myydään eteenpäin mennen suoraan käyttöön ja sitten seuraavaan.
Ja se että saat laadukkaan orkkajutun tehtyä, siihen kuluu hitokseen rahaa ja aikaa. Samplekirjastoihin voi mennä useita tuhansia. Nuottien lyöminen softaan on se helpoin juttu ja sitten alkaa CC1/CC7/CC11 säätäminen, mikä aiheuttaa kyllä ennenaikaista hiustenlähtöä :D

Hyvä itsekin osata siinä mielessä että jos sulla on joku luritus minkä myyt jonnekin vaikka 500e hintaan. Käytät sitten ammattilaisia siihen taltiointiin niin voipi helposti käydä niin että maksat siitä enemmän millä saat myytyä.

Vuosia sitten kun käytin Boss GT sarjaa ja silloin oli myös bossgtcentral.com -sivusto niin ne otti jonkun mun silloisen biisin sinne vähän niinkuin showcaseksi parin muun kanssa. Siitähän ei mitään tullut, mutta kun silloisen bändin kanssa tehtiin levyä niin laitoin Rolandin
Suomen edustajille että käytän laitteita ja tehdään levyä + toi showcase, niin sieltä sitten sain jollain parin kympin nimelliseen hintaan just ilmestyneen GT-100:n ja myöhemmin tuuppasivat mulle Rolandin vahvarin kaveriksi keikoille. Eli vaikka oli paska nauhoitus niin johti
moneen asiaan.
 

Statistiikka

Viestiketjuista
301 559
Viestejä
5 137 588
Jäsenet
82 000
Uusin jäsen
Nurm1ne

Hinta.fi

Back
Ylös Bottom